我的朋友圈里有一些作家，他们的动态除了写作，就是阅读。阅读对他们来说是除写作以外最大的乐趣，有时阅读的乐趣甚至可以超过写作。这是一个很好玩的现象，很多人认为写作的核心就是写，但对一个作家来说，比写作更重要的永远是阅读。阅读产生写作，阅读影响写作，但现在，阅读的作用显然被我们逐渐忽略了。
我从来都坚信，一个作家可以不写作，但不能中断阅读。作家们往往能在阅读中汲取思想的智慧和思维的乐趣。举几个例子，就某个角度而言，没有马尔克斯，就不会有莫言，因为莫言语言的通感以及魔幻现实主义的手法受益于马尔克斯；没有曹雪芹，也不会有白先勇，因为白先勇作品中强烈的幻灭感正脱胎于《红楼梦》中“好即是了，了即是好”的思想；没有鲁迅，也不会有萧红，因为萧红作品中的国民性以及对人性的书写，便是她对鲁迅写作思想的继承和创新。
也就是说，对一个写作者来说，最好的老师是阅读。阅读不仅能帮助写作者形成审美趣味，还能更系统、更全面地教会写作者怎样写作。所以，初学写作的人一定要主动阅读，并且要像作家一样阅读，将泛读、精读和重读结合起来。
首先是泛读。什么叫泛读？就是什么都要读，要有充足的阅读储备。
阅读储备能帮助写作者区分好作品与坏作品。多阅读，特别是阅读经典的文学作品，能够提升写作者的文学素养和文学趣味，让他们更容易判断什么是好的作品，以及好的作品应该是什么样的。这种从阅读中得来的切身体会，是任何一本介绍写作技巧的书无法教你的，它们更能停留在写作者的内心深处。具备了一定的阅读储备后，写作者才会知道什么是好的文字，以及怎样才能写出好的文字。
阅读储备也能让我们拥有更广阔的视野、更深邃的思想和更独特的审美，而这些是成为一个好作家的必备内功。习得这些能力是一个无比缓慢的过程，我们不能期待这些能力能在朝夕之间获得。阅读开拓了我们的眼界，让我们知晓美国南北战争中的世态纷乱，看到郝思嘉[4]的美丽和任性，也体会到故事中那些浓得化不开的爱恋；阅读让我们开始思考生活的意义是仅仅去做加法，还是要像斯特里克兰德[5]一样去做减法，回归最初；阅读也让我们能回到特定的历史时期，回到我们内心最柔软之地。阅读让我们渺小的肉体变得无限大，让我们得以深入体验、感知，进而思考这个世界，我们得以拥有一种全新的眼光，这是从审美到视野的一次全新洗礼。
提高阅读储备量的关键是学会选书。我们在刚开始阅读的时候，可以看公认的经典书籍，但是要慢慢培养自己的阅读喜好，学会自己给自己找书，最好有几个特别喜爱的作家，然后扎实地阅读他们的书籍，这样就会清晰地了解这个作家的写作轨迹，慢慢地，我们能从读的那些书里找到写作的大致方向，当我们把书融进自己的灵魂后，书就不仅仅是书，还会变成我们的思想。
其次要精读。
文学理论中有一条经典理论，即“对话理论”，就是不再简单地把读者归为接受者，而是让读者参与作者的写作过程。读者是主动参与者，他们参与了作品的创作，也和作者一起完成了作品。正如英国作家戴维·伯姆在《论对话》中所言：“对话仿佛是一种流淌于人们之间的意义溪流，它使所有对话者都能够参与和分享这一意义之溪，并因此能够在群体中萌生新的理解和共识。”[6]
我们在阅读的时候也要进入作品之中，一定要多读几遍，第一遍可以只是单纯地以读者的身份去阅读，就是欣赏式地、凭兴趣和感觉去阅读，这能帮助我们筛选出自己真正喜欢的作品。若一部作品让我们爱不释手，自觉能从中获得许多教益，那就要继续阅读，读第二遍、第三遍，这时候我们就要以写作者的身份去读，去思考这本书为什么会令自己喜欢，这本书对自己吸引力最大的章节是哪些，作家又是如何创作的。同时，要注意作家的语言技巧（比如，如何断句、如何运用意象、如何搭配主谓宾等），注意情节线索的设置（比如，如何设置冲突、如何化解冲突），注意人物的设置（比如，为何设置这几个人物，他们出现的原因和作用是什么），也可以划出自己认为写得好的段落与写得不好的段落，想想看，这些能对自己的写作产生什么样的帮助。
总之，精读能让我们从作家的角度体会写作的奥秘，发现一些无法在写作课程或写作书籍里看到或体会到的写作诀窍。一个写作者最好的老师永远是书籍，而精读能帮助写作者更好地参透书中的一切。
最后，要不断地重读。经典作品的价值就在于每次重读都会有收获。
在人生的不同阶段，我们对同一本书的理解是不同的。当我们重读的时候，随着时间的推移，书本不再是书本本身，它带有往昔的回忆，读书似乎变成了读自己、读人生。把一本好书读十遍和读十本好书，你学到的东西完全不一样；同样，把一本好书读一个月和一个月读三十本书，你获得的知识积淀有着天壤之别。读书是急不来的。
当然，你也可以反驳我。陶渊明就说过“好读书，不求甚解”，你可以说这是一种极其豁达的读书态度。可是别忘了，不求甚解并不是陶渊明读书的最终结果，它后面紧跟着的是“每有会意，便欣然忘食”。陶渊明已经沉醉在读书的境界之中，他说的不求甚解只是当时，他会把书中的内容记在心里，等有新的感触了，就“会意”了。所以，陶渊明是在用一辈子看书，并将书融进了生活之中。这样理解，你就能明白陶渊明为什么在读完《山海经》后，会写出《读〈山海经〉十三首》这组诗。如果他只是泛读，他还会推敲并写出读后感吗？
我们都有盲目追求读书数量的时候。那个时候，我们的知识体系还未形成，人生阅历还不够丰富，鉴别好与坏的能力还不够。我们必须拥有足够的阅读量，才能找到心仪的作家和作品，才能找到自己热爱的文学风格。但这真的只存在于最初阶段，等到我们培养起了阅读趣味，读书就当是深阅读，就当有自己的思考。
写作，先要写，后要阅读、精读。把自己当成一个写作者，站在写作者的立场去阅读，这时候的阅读就不能只有被动的吸收，还要有主动的批判，要不断问自己，你从前人的书里面发现了什么优点？你要怎样将之运用到写作中？书里有什么缺点？你又应当如何规避？
所以，看书是什么？何为看书？盲目地追求阅读数量，用阅读速度掩饰内心的贫瘠，我不会说这是错的，因为阅读在潜移默化之中熏陶着我们。但我也不会说这样的阅读方式是好的，是值得推崇的，因为阅读的目的不是阅读，不是你对别人说“我看过这本书了”，不是你知道了故事框架……阅读真正的目的是将读到的东西内化于心。一句话，阅读不是目的，思考才是最终目的。阅读过程中的独立精神与批判精神最为重要。
总之，像作家一样阅读，就是要学会自主阅读，寻找自己喜爱的作家，去消化和吸收作家的创作精髓，取其精华，去其糟粕，最终形成自己的风格。
