2012年，美国的《时代》周刊评出了有史以来的“百大电子游戏”榜单。这份榜单按照年代顺序排列，上榜的游戏作品基本上都是美日欧等国的电子游戏开发商制作的。从题材类型上看，科幻、魔幻、益智、战略等类型的游戏产品占绝大多数。作为一种具有技术和文化双重属性的产品，电子游戏无可避免地包含着其开发者的文化认知乃至意识形态观念。比如在策略游戏《红色警戒》中，作为西方冷战对手的苏联被塑造成一个强大、残忍的角色。在主视角射击游戏《反恐精英》中，玩家穿梭于各种明显带有第三世界国家建筑风格的场景中，或扮演装备齐全的反恐部队狙杀“恐怖分子”，或扮演“恐怖分子”袭击“军警”。而最近几年，在玩家中颇为流行的《侠盗猎车手》则是要玩家扮演黑帮成员在一座虚拟城市中为所欲为……尽管游戏开发商和相关利益者宣称，相比于游戏的背景设定，玩家更注重于游戏本身的可玩性，但事实上，电子游戏中的文化元素，对于玩家的潜在影响是不可忽视的。

新世纪以前，由于种种原因，中国长期处于有电子游戏市场却无本土电子游戏产业的尴尬境地。进入21世纪后，随着中国整体的工业化、城市化进程的加速以及互联网产业的兴盛，在网络游戏这条电子游戏产业的新赛道上，中国游戏产业实现了弯道超车。据《2020年中国游戏产业报告》，去年我国游戏用户规模逾6.6亿人，中国游戏市场实际销售收入2786.87亿元，同比增长20.71%。“游戏出海”规模进一步扩大，自主研发游戏海外市场实际销售收入154.50亿美元，同比增长33.25%，国际化水平进一步提升。然而令人颇感尴尬的是，相比游戏产业的高速发展，中国的游戏文化始终处于弱势，甚至中国的传统文学名著都成为了外国游戏厂商的“摇钱树”。比如无论是国外还是在国内，最受欢迎的“三国”题材电子游戏却是由日本光荣游戏公司开发的《三国志》系列。甚至2008年在国内上映的某三国题材电影，在服化道上完全采用了与游戏《三国志》类似的设计。导演本人对此也毫不讳言，其目的就是为了吸引更多游戏玩家到影院观看。而在国产游戏大举“出海”的当下，这个问题更为突显。2019年上线的某款号称媲美国外3A大作的国产游戏产品，推出后不久便大举进军海外市场，但专业人士在分析其能够在海外市场迅速攻城略地的秘诀时无一例外地指出，正是因为其在游戏设计阶段就是以源自日本“御宅”动漫风格为基础，利用了国内外市场对此类游戏的高接受度，才能迅速打开局面。

凡此种种，不禁让人倍感忧虑，如果中国的游戏产业始终建筑在外来的游戏文化基础之上，甚至本身成为“侵蚀”本土文化的工具，那么我们发展本土游戏产业的意义又何在呢？好在，业界的有识之士早已注意到了这个问题。之幻网络作为国内游戏业界的一支“青年军”，秉持着“打造真正具有世界级影响力的东方幻想史诗”的初心和使命，聚集了近百人的资深游戏研发团队和精英化的动画团队，以先商时代的巫觋骨卜、青铜玉器为表征的华夏先民文化为基础，以立足中华文明的源头、弘扬民族精神、传递正能量为宗旨，投资6000万元打造了一个名为“青铜幻想计划”的新概念游戏体系。

游戏团队以天马行空的想象和严密的逻辑论证为两翼，从零开始搭建一个“真实”的架空世界。为此，游戏团队以编纂百科全书式的要求来创造这个世界的细节，从纪元演变、天文地理、生物演进，到种族宗教、政治流变、经济系统和语言哲学。甚至会为这个世界中“大气环流和洋流系统会如何影响农业生态”，“交通和通讯方式会如何影响政治实体的可控疆域”等细分命题进行论文式的论证。“青铜幻想计划”以华夏先民在灿烂青铜时代的开拓精神为底，又融合吸收了诸多其他民族和区域文化特征，最终呈现出一个极具文化辨识度又兼容并包的新世界观。在这样的舞台上，世界将脱离“造物主”（游戏开发者）自我运行，具备了当下最为流行的“元宇宙”的雏形。更为重要的是，在这个游戏宇宙中，包含了浓厚的华夏先民的文化特色，庞大动人的史诗叙事、迥异却真实的纪元演变以及复杂深刻的哲学思辨，展现了游戏团队对中华先民及其文化的尊崇与敬意，并将其以最朴素的方式，润物细无声地传达给每一个游戏玩家。除游戏外，之幻网络还将在其世界观下推动动画、文学出版、影视剧集等全内容产业链的多元产品矩阵，构建长生命周期的泛内容生态圈，实现全媒介覆盖。

时至今日，中国已经成为具有全球影响力的电子游戏消费市场，中国的游戏产业也已经实现了跨越式发展，但是在通往游戏强国的道路上，我们仍有“游戏文化”这块短板急需补强。而要实现这个目标，首先就要树立文化自信。中华文明发展至今，既有古典，也有现代；既有琉璃瓦，也有空间站，这些都是中国游戏人取之不尽用之不竭的文化宝库。所以最为重要的便是跳出习惯思维的桎梏，以更加开放包容的心态对待我们自己的文化，从中选取适合游戏开发的元素，进行有创造性的排列组合，使之有机地融入游戏作品中，让中国的游戏产品成为传承和弘扬中华文化的全新载体。这是当代中国游戏人义不容辞的历史使命。

（作者系天津艺术职业学院副教授）